O que os Artesãos Fazem?

O termo “artesãos” refere-se a pessoas que criam coisas ou artesanato usando suas próprias mãos. São pessoas habilidosas que criam produtos maravilhosos que não são usados ​​apenas para fins estéticos, mas também usados ​​para uma finalidade específica.

Hoje em dia, os artesanatos mais comuns que os artesãos fazem são decorações que são usadas para a casa. Isso ocorre porque há uma grande demanda de acessórios para casa e decorações no mercado. A seguir estão alguns dos principais acessórios de decoração para casa pelos quais os artesãos são conhecidos, mas se você quiser saber mais pode clicar aqui.

  • Itens costurados como travesseiros.

Nas salas de estar e nos quartos, os travesseiros, na verdade, desempenham um papel importante na aparência geral da casa. Isso ocorre porque os travesseiros amolecem os cantos vazios da cama, bem como das cadeiras e sofás. Hoje, existem tantos tipos de travesseiros disponíveis no mercado que os artesãos fazem.

Você pode escolher entre travesseiros sólidos, travesseiros listrados, travesseiros estampados, travesseiros florais, travesseiros de chão, travesseiros retangulares e travesseiros ao ar livre, dependendo das suas necessidades.

  • Obras de metal, como conjuntos de velas.

Este é considerado um dos itens mais procurados pelos artesãos nos dias de hoje, porque muitas pessoas preferem acessórios para decoração de casa romântica em suas casas. Isso ocorre porque estes dão sensação de maciez e aconchego em casa uma vez utilizados para o seu propósito. A maioria dos conjuntos de velas vem com castiçais, velas e porta-copos de vela.

  • Cerâmica como vasos.

Categorizados em mesa, piso, botão e sotaque, os vasos desempenham um papel muito importante no embelezamento de sua casa. Muitos artesãos continuam a produzir vasos porque cada tipo pode destacar certa parte da casa e torná-la mais atraente para as pessoas que moram dentro da casa e também para os visitantes. Além de guardar flores e outras coisas dentro de sua casa, os vasos também podem servir como peças decorativas e artísticas em preços mais baratos.

  • Itens tecidos, como cestas.

Embora possam parecer insignificantes, muitos artesãos continuam a criar cestas, porque são acessórios significativos para decoração de interiores. Além de serem decorações, esse tipo de artesanato as cestas ainda são procuradas porque servem como organizadores. Como eles seguram quase tudo e os mantêm no lugar, cestas de qualquer tipo devem estar presentes em qualquer casa.

  • Itens de malha, como tapetes de área.

Muitos artesãos ainda fazem tapetes de área porque estes desempenham um papel importante em qualquer casa para servir como um destaque principal em várias partes da casa. Hoje, existem muitos estilos de tapetes de área que você pode escolher dependendo da sua necessidade, gosto e preferência.

Você pode escolher entre tapetes trançados, puxadores orientais, tapetes persas, tapetes contemporâneos, tapetes de personagens e muito mais. Ao escolher um tapete de área, considere o tamanho e o design para garantir que ele corresponda a outros acessórios de decoração para casa que você tenha.

Nesse site https://blogdabelaoficial.com.br/12-ideias-sensacionais-para-fazer-com-retalhos-de-tecidos/ você encontra ideias para fazer com retalho de tecido.

Aprenda como fazer uma capa de bíblia fantástica:

Filosofia da beleza

Como você vai descobrir em breve, muitos dos nossos problemas com a beleza são linguísticas.

Portanto, é essencial para explicar os termos de um, um processo que vai continuar ao longo do texto como nós encontramos novas partes do assunto. Como primeira parcela, é apropriado dizer algo sobre os termos de todo o nosso assunto: estética, teoria da beleza, filosofia da arte.

Todos estes termos têm um caráter um tanto relaxado. Pensadores usá-los várias e às vezes de forma intercambiável, e todo mundo sabe que isso é assim. Nenhuma consequência momentânea resulta desta folga do uso, mas é bom saber o que o autor que você está lendo significa por eles. Eu tomo a estética para incluir a teoria da beleza como uma parte apropriada.

Além da beleza

Existem outros valores estéticos: sublimidade, expressividade, humor, pitoresco, formosura, fofura, limpeza, e assim por diante. Eu não tenho uma lista completa, e eu não sei de ninguém que faz.

Além disso, é uma questão aberta, em minha mente, apenas quantos valores podem ser interpretados como formas de beleza. Apenas uma teoria completa da beleza pode responder a essa pergunta. Mas prima facie parece haver uma família de valores estéticos de que a beleza é uma. Daí a estética é um estudo mais amplo do que a teoria da beleza.

A estética sobrepõe-se à filosofia da arte:

porque muitos valores artísticos são estéticos, incluindo a beleza do curso. Mas alguns valores artísticos parecem não ser tipos da beleza (embora outra vez um deve reservar o julgamento final).

Por exemplo, a originalidade e a criatividade são valores artísticos centrais, mas são tipos de beleza? Eles são mesmo valores estéticos? A originalidade de um trabalho importa em avaliar a sua beleza? Afeta seu valor estético? Não é óbvio.

Eles podem muito bem ser esteticamente neutro. Além disso, alguns valores estéticos não podem ser artísticos, por exemplo, os valores estéticos inferiores, como fofura. Além disso, algumas artes, especialmente em nosso tempo, parece fazer uma virtude de ser não só é bonito, mas contra a estética em geral.

E, claro, muitas das coisas que a estética presta atenção, como a saúde e vigor corporal, não parecem se aplicar a obras de arte. Conseqüentemente parece provável que os reinos do artístico e da estética estendem fora de se. O domínio da filosofia da arte parece apenas se sobrepor com os da estética e da teoria da beleza, para não ser uma parte adequada de qualquer um deles (nem eles do mesmo).

Pelo menos esta é uma primeira aproximação razoável a respeito dos três domínios. O ajuste final dos termos aos significados dependerá em cima da realização de uma teoria completa e geralmente convincente dos três. Incerteza sobre como as coisas vão acabar é uma grande parte da razão para a frouxidão de uso já mencionado.

Uma outra distinção que vale a pena fazer no início é entre o filosófico e o tratamento psicológico dos três campos apenas mencionados. A estética psicológica é o estudo empírico dos fenômenos que caem dentro desse campo, especialmente com preferências e aversões reais e as condições que as influenciam. Nosso assunto é filosófico e não psicológico.

Nós usamos os dados fornecidos pela psicologia:

Mas, para colocar o assunto brevemente, procuramos o que deve ser valorizado-o que é valioso–ao invés do que é de fato valorizado. Assim, para a teoria filosófica da beleza, o tema principal é que o valor em si, não o grau em que é reconhecida e apreciada.

Em determinados pontos os conceitos psicológicos entram diretamente na análise da beleza, como por exemplo nas teorias que definem a beleza parcialmente nos termos da resposta humana. Mas sempre a psicologia desempenha um papel de apoio, em vez de um líder. Pelo mesmo símbolo nenhum psicólogo supor que seu campo procurou responder às perguntas filosóficas padrão sobre a beleza.

Autor Desconhecido.


Recomendo site: http://encadernacaoartesanaldozero.com/curso-de-cartonagem/

 

A Literatura e Suas Belezas

Já se perguntou sobre a beleza da leitura em algum momento de sua vida? Se você fez, você só veio no lugar certo. Você vê, a beleza da leitura não é apenas limitado a você ser capaz de ver lugares como nenhum outro e até mesmo aqueles que você só viu de fotos dos outros antes. Você também vê, a beleza da leitura não é apenas limitado a você ser capaz de experimentar coisas como nunca antes e, especialmente, aqueles que você só ouviu de histórias dos outros antes.

Porque no final do dia, a leitura é a única coisa que temos contra as preocupações que enfrentamos em uma base diária no trabalho ou enquanto nos sentamos e tomar um fôlego da agitação da nossa vida de trabalho.

Porque no final do dia, a leitura é também a única coisa que temos contra os medos que superamos em uma base diária em casa ou enquanto nos levantamos e fazer um chá da calma e paz da nossa vida em casa. É assim que a leitura é bonita. É assim que os livros são lindos.

Ainda mais, a leitura é algo que apenas algumas pessoas fazem, mas todos podem fazer se quiserem aprender mais sobre suas próprias paixões. Mais assim, a leitura é algo que somente algumas pessoas apreciam mas todos podem apreciar se querem fazer outro aprender mais sobre suas próprias paixões. Basta colocar, a leitura está lá para apoiar a todos-não importa quem você é, não importa o que você pode fazer, não importa de onde você é, não importa o que você passou.

E isso é porque a leitura é muito mais profunda do que ver lugares. É também sobre ver lugares em uma perspectiva diferente, bem como ver lugares como ninguém tem sequer ido antes, todo o tempo lendo apenas palavras e frases que podem simplesmente não parecem nada nos olhos de outras pessoas. E isso também porque a leitura é muito mais profunda do que experimentar coisas. É também sobre a experiência de coisas de uma nova maneira, bem como experimentar coisas como ninguém tem sequer feito antes, durante todo o tempo lendo apenas palavras e frases que podem apenas parecer pouco nos olhos de outras pessoas.

Veja o que p G1 fala sobre esse tema:

http://g1.globo.com/rio-de-janeiro/bienal-do-livro/2013/noticia/2013/09/padrao-de-beleza-e-influencia-indigena-na-literatura-sao-temas-da-bienal.html

A beleza da literatura

Ser capaz de ler e escrever é uma habilidade essencial e para muitos não vem facilmente.

Ninguém nasce sabendo como ser alfabetizado, temos de aprender através da experiência cotidiana, escola e até mesmo amigos e familiares.

Não adquirir o conhecimento para ser capaz de efetivamente ler e escrever pode resultar negativamente na vida de uma pessoa.

Um sinal que lê “Stop” ou um rótulo de advertência em um produto pode ser perigoso para alguém que não está ciente de como ler. Por esta razão, somos ensinados a partir de uma idade jovem na escola as noções básicas de leitura e escrita e, eventualmente, chegamos a um nível de alfabetização eficaz.

Embora a literatura seja uma habilidade crítica, também nos leva a um mundo de compreensão, beleza e arte.

Crescendo como uma criança que eu amava ser lido para. Eu sentava-me silenciosamente no colo de um ente querido enquanto narravam histórias de princesas, mágicas e felizes para sempre. Intrigado, eu pendurei as palavras como eles deslizaram fora dos lábios do leitor, esperando ansiosamente um conto de fadas do meu próprio. Escorregando no sono Eu sonhei com belos vestidos de baile e fadas madrinhas.

Esperando ansiosamente o dia eu seria capaz de ler tantas histórias maravilhosas como eu queria, para sempre sendo transportado para uma terra de novos começos mágicos.

A vida ficou no caminho dos sonhos de conto de fadas como eu cresci. Aprendi lições de desapontamento e desgosto. Histórias perdidas significado e felizes para sempre sonhos pareciam muito longe do alcance.

A escola era apenas um lugar cheio de tédio e valentões onde o desinteresse crescia. Não foi até a metade da minha carreira no colegial que eu redescobri o meu amor pela literatura. Comecei a ter aulas mais avançadas que começaram a me envolver mais na leitura e escrita.

Eu encontrei livros que atingiu o meu interesse-livros de mistério e romance que me manteve lendo. Durante o verão eu trancar-me-ia afastado, lendo a página após a página, livro após o livro e séries após a série. Sempre uma nova história, sempre um novo começo.

É difícil dizer o que exatamente é que nos faz interessados em literatura. Eu gostaria de acreditar que é diferente para todos. Algumas pessoas têm o nicho para a leitura e outros não, assim como eu nunca me consideraria um whiz de matemática ou mesmo remotamente, levemente “bem” em matemática e que é bom.

Quanto aos povos que encontram o conforto em palavras escritas e as letras do som fazem quando faladas em várias combinações, Embrace este assunto, a colagem que une tudo junto como no emperramento dos livros didáticos e dos dicionários que nos ensinam do mundo. Abrace seu amor por esta arte impecável.

Matemática, ciência e história são realmente importantes, sim, mas aos meios que coloca tudo em movimento. Aprender a abraçar a literatura e apreciar a sua complexidade é uma coisa linda.

Na maioria das vezes uma compreensão da literatura não é agarrada até mais tarde na vida em que mais experiências se tornam mais proeminentes. Através de muitas aventuras, desgostos e amizades, agora entendo que, sem a capacidade de ler e escrever, perdemos a capacidade de nos expressar e comunicar eficazmente em nossa sociedade. Literatura é arte através de palavras e menino é incrível.

Igual a literatura o que também me dar prazer é fazer artesanato. Encontrei um site que falar coisas interessantes clique aqui para saber mais.

 

NUVENS

Há muito tempo sonhei
Com nuvens, centenas, mil, enfim
Todas formando diversas figuras
Tão difíceis de decifrar em mim
Formas, linguagens trazendo uma lição

 O que cada nuvem formava
Ora era um pássaro que voava,
Ora era um belo pavão
As vezes uns animais dantescos,
As vezes um grande dragão.
Todos formados no céu
Deixando em mim ilusão.

Autor: José Batista

Aforismo

Nos distanciamos das impressões
Que criam sobre nós
Porque elas não servem
Para continuarmos
a cre em nós…

Avaliar o contentamento pela essência

O contentamento nos bens
Procede da vaidade
É medi-lo pelo tempo
Estimá-los pelo que tem
É cultivar a ignorância
Soberana é essência das coisas
De que celebramos na vida
Numa demonstração de gosto
A quem devemos dar parabéns e aplausos
A essência como já dizia
e a propriedade da nossa existência
Que a nossa natureza
Nos ensina a nascer chorando

Autor: José Batista

Saiba mais…

LUME

Lume que clareia
A longa estrada que passamos
Lime que orienta os navegantes
Lume a indicam os caminhos a seguir
Levando ao lugar desejado.
Mas quando o lume não existe
É muito difícil andar
A dúvida se acrescenta
Aumentando as incertezas
Do que sabemos o queremos
Ou onde almejarmos chegar
Tem lumes aqui na terra
Tem lume no alto do céu
Tem lume no meio do mar
Jesus é o eterno Lume
Que brilha pra nos salvar.

Não é fineza o não ver
Onde se não sente a privação
Não há melhor resposta
Em lutar com determinação
Guardando na experiência
As emoções que tanto amei
Dos dias alegres que tive
Dos sonhos que já sonhei

Autor: José Batista

ALEGRIA

Anda que falta o brilho do sol
A alegria é a coroa da vida
A pedra de o tom brilhante
Para anunciar um reno
Que abre portas pra vida
Para unir o ouro, unir o barro
Na maior sabedoria da sabedoria
Da onipotência da arte divina
Que une o corpo a alma
Nunca perfeita combinação
Que para unir a alegria a vida
É questão de decisão

A natureza

Confesso que parece um milagre ou enigma
Milagre pelo seu significado de vida,
Um enigma pelo que se revela
Porque sem o brilho do ouro ou do espelho,
Nos ofusca pelos encantos das cores
Há de ser sempre um tesouro
Que estão repartidos por toda terra
Para encantar os homens
Alargar imensamente a grandeza do mundo.

Autor: José Batista

 

O NATAL

Uma estrela surgiu no céu
Brilhando com extremo fulgor
Bem no lugar onde estava
O menino, o redentor

Os anjos disseram aos pastores
A mensagem de amor e de luz
Alegrai-vos porque hoje nasceu
O infante menino Jesus

Ele é um presente de Deus
Pra toda humanidade
Jesus é o príncipe da paz
E pai da eternidade

Hoje bem alto louvamos
Por este amor sem igual
Devemos todos saber
O que significa o Natal

O Natal é para todos os povos
Alegria e muita emoção
É o grande amor de Jesus
Trazendo a nós salvação.

Autor: José Batista

Clique aqui…

 

William Shekespeare

William Shakespeare (/ ʃeɪkspɪər /; 26 de abril de 1564 (batizado) – 23 de abril de 1616) era um poeta, um dramaturgo e ator inglês, amplamente considerado o maior escritor da língua inglesa e o dramaturgo proeminente do mundo. [Muitas vezes, ele é chamado de poeta nacional da Inglaterra e “Bard of Avon”. Seus trabalhos existentes, incluindo colaborações, consistem em aproximadamente 39 peças, sonetos de 154, dois longos poemas narrativos e alguns outros versos, alguns de autores incerto. Suas peças foram traduzidas para todas as principais línguas vivas e são realizadas com mais freqüência do que as de qualquer outro dramaturgo.

Shakespeare nasceu e foi criado em Stratford-upon-Avon, Warwickshire. Aos 18 anos, casou-se com Anne Hathaway, com quem teve três filhos: Susanna e gêmeos Hamnet e Judith. Algum tempo entre 1585 e 1592, ele começou uma carreira bem sucedida em Londres como ator, escritor e parte-proprietário de uma empresa jogadora chamada Lord Chamberlain’s Men, mais tarde conhecida como King’s Men. Com 49 anos em torno de 1613, parece ter se aposentado em Stratford, onde morreu três anos depois. Poucos registros da vida privada de Shakespeare sobrevivem, o que estimulou especulações consideráveis ​​sobre questões como sua aparência física, sexualidade, crenças religiosas e se as obras atribuídas a ele foram escritas por outros. Essas especulações são muitas vezes criticadas por não terem apontado o fato de que poucos registros sobreviveram dos mais comuns de seu período.

Shakespeare produziu a maior parte de seu trabalho conhecido entre 1589 e 1613. Suas primeiras peças eram principalmente comédias e histórias, que são consideradas como um dos melhores trabalhos já produzidos nesses gêneros. Ele escreveu principalmente tragédias até cerca de 1608, incluindo Hamlet, Othello, o Rei Lear e Macbeth, considerado algumas das melhores obras na língua inglesa. Em sua última fase, ele escreveu tragicomedias, também conhecidas como romances e colaborou com outros dramaturgos.

Muitas de suas peças foram publicadas em edições de qualidade e precisão variadas durante a vida. No entanto, em 1623, John Heminges e Henry Condell, dois amigos e outros atores de Shakespeare, publicaram um texto mais definitivo conhecido como o Primeiro Folio, uma edição póstuma coletada de suas obras dramáticas que incluiu todas menos duas das peças agora reconhecidas como Shakespeare. Foi adivinhado com um poema de Ben Jonson, no qual Shakespeare é aclamado, prescientemente, como “não de uma idade, mas para sempre”.
Nos séculos XX e XXI, suas obras foram repetidamente adaptadas e redescobertas por novos movimentos em bolsa de estudos e desempenho. Suas peças permanecem altamente populares e são constantemente estudadas, realizadas e reinterpretadas em diversos contextos culturais e políticos em todo o mundo.

Vida pregressa

William Shakespeare era o filho de John Shakespeare, um goleiro e um soldado bem sucedido originalmente de Snitterfield, e Mary Arden, filha de um agricultor terrateniente afluente. Ele nasceu em Stratford-upon-Avon e batizou lá em 26 de abril de 1564. Sua data de nascimento atual permanece desconhecida, mas é tradicionalmente observada em 23 de abril, o Dia de São Jorge. Esta data, que pode ser rastreada até um erro do erudito do século XVIII, provou ser atraente para os biógrafos porque Shakespeare morreu em 23 de abril de 1616. Ele era o terceiro filho de oito e o filho mais velho sobrevivente.

Embora nenhum registro de freqüência para o período sobreviva, a maioria dos biógrafos concorda que Shakespeare provavelmente foi educado na King’s New School em Stratford uma escola gratuita fretada em 1553, cerca de um quarto de milha ( 400 m) de sua casa. As escolas de gramática variaram de qualidade durante a era isabelino, mas os currículos das escolas de gramática eram bastante semelhantes: o texto latino básico foi padronizado pelo decreto real e a escola proporcionaria uma educação intensiva em gramática baseada em autores clássicos latinos .

Aos 18 anos, Shakespeare casou-se com Anne Hathaway, de 26 anos. O tribunal de consistência da Diocese de Worcester emitiu uma licença de casamento em 27 de novembro de 1582. No dia seguinte, dois dos vizinhos de Hathaway colocaram títulos garantindo que nenhuma reivindicação legal impedisse o casamento. A cerimônia pode ter sido arranjada em alguma pressa desde que o chanceler de Worcester permitiu que os banns de casamento fossem lidos uma vez em vez do habitual três vezes e seis meses após o casamento Anne deu à luz uma filha, Susana, batizada 26 de maio de 1583. Os gêmeos, o filho Hamnet e a filha Judith, seguiram quase dois anos depois e foram batizados em 2 de fevereiro de 1585. Hamnet morre.

Após o nascimento dos gêmeos, Shakespeare deixou poucos vestígios históricos até ser mencionado como parte da cena teatral de Londres em 1592. A exceção é a aparência de seu nome no “projeto de reclamação” de um caso de lei antes do tribunal do Queen’s Bench em Westminster datou do prazo de Michaelmas 1588 e 9 de outubro de 1589. Os estudiosos referem-se aos anos entre 1585 e 1592 como “anos perdidos” de Shakespeare. Os biógrafos que tentam explicar esse período relataram muitas histórias apócrifas. Nicholas Rowe, o primeiro biógrafo de Shakespeare, contou uma lenda de Stratford que Shakespeare fugiu da cidade para Londres para escapar da acusação de caçar cervos na propriedade do escudeiro local Thomas Lucy. Shakespeare também deveria ter se vingado de Lucy escrevendo uma balada desagradável sobre ele. Outra história do século 18 Shakespeare começou sua carreira teatral cuidando os cavalos dos patrões do teatro em Londres.John Aubrey relatou que Shakespeare era um professor de campo. Alguns estudiosos do século 20 sugeriram que Shakespeare pode ter sido empregado como professor por Alexander Hoghton de Lancashire, um terrateniente católico que nomeou um certo “William Shakeshafte” em sua vontade. Pouca evidência prova tais histórias.

Nietzsche

Introdução histórica à filosofia / Nietzsche

Até agora, não li muito (nada) sobre as ideias de Nietzsche. O que eu encontrei até agora é que Nietzsche era um pouco de poeta e muitos filósofos (especialmente Platão via Sócrates) não se importavam com os poetas. Por causa do estilo de Nietzsche, demorou muito para que suas idéias (seja o que for) sejam aceitas como filosóficas. Acabei de entrar em algumas idéias sobre a forma e o conteúdo (ou significado) sendo entidades separadas quando se trata de escrita e discurso filosóficos. Alguns sentem que a forma e o significado podem ser separados uns dos outros, enquanto outros acham que o peso adequado dado à forma pode fornecer uma visão do conteúdo.

Decidi pausar na leitura deste livro em particular, a fim de ler algumas informações biográficas sobre Nietzsche. Penso que também seria benéfico para mim ler uma visão geral do trabalho de Nietzsche antes de ser capaz de analisar sua forma e conteúdo. Só então estarei preparado para tomar uma decisão sobre a questão do formulário / conteúdo.

Fiquei um tanto surpreso com o quanto a poesia foi degradada e a arte em geral considerada inútil pelos primeiros filósofos (de acordo com o livro que tenho lido de qualquer jeito). Considera-se geralmente que “todo o trabalho e nenhuma jogada faz Jack um menino maçante”.

Então, li as apresentações de vários livros agora (sem conteúdo). Há uma idéia que gostaria de apresentar na minha apresentação. Isso é por causa do estilo de Niet e a dificuldade em escolher o pensamento de que muitos grupos ao longo do espectro fanático conseguiram “moldar” Niet para seus propósitos. Isto, visto no uso nazista dos escritos de Niet, bem como o uso pelo autor de “Niet e Cristianismo” para argumentar o apoio de Niet do cristianismo (que ainda não descartou). “Um antologista pode facilmente recriar Nietos em sua própria imagem, mesmo como libertadores das vidas de Jesus … Niet atraiu crackpots e vilões, mas talvez a porcentagem não seja mais alta do que no caso de Jesus”.

Uma das coisas interessantes sobre Niet como autor é que cada uma de suas obras é uma extensão das anteriores. Eles podem, naturalmente, ser lidos sozinhos, mas para entender o significado completo de seu corpo de trabalho, eles devem ser vistos coletivamente. Isso é algo que parece ser, se não raro, certamente não é a norma.

Eu estava pensando hoje em como as coisas geralmente parecem ser de origem platônica ou aristotélicas em conjunto com o problema mente / corpo. Eu estava pensando que eu me descrevesse como um tipo de pensador linear / empírico. Eu queria saber se o motivo de que cada vez que uma teoria platônica faz um respingo, alguém volta com uma visão aristotélica não tem tanto a ver se um está certo e o outro errado, mas talvez as idéias que se inscrevam também sejam afetadas pelo caminho seu cérebro fisiológico funciona. Odeio formas platônicas e racionalismo. Eu sou quase OCD quando se trata de ordem e organização que são essencialmente categorias aristotélicas.

De volta a Niet. É interessante notar que, no período de Niets, o termo genio foi bastante inovador. O gênio foi dito ser uma qualidade em que um não só expandiu o pensamento atual, mas quebrou os limites e criou novos pensamentos. Um gênio era uma pessoa que realmente poderia criar seu próprio mundo em vez de se conformar com o que o mundo lhes dizia que era real. Genius foi visto como inato e geralmente associado a pessoas criativas. Niet não foi excepcionalmente dotado. Ele não era o que agora chamaríamos de prodígio. Em sua busca subconsciente por uma figura paterna, ele se encaixou em dois contemporâneos famosos conhecidos: Goethe e Wagner. Conscientemente esforçando-se para modelar sua vida após a sua nina realmente se transformou em um gênio. Isso levou uma conduta excepcional e ética de trabalho.

BIOGRAFIA: Friedrich Wilhelm Nietzsche nasceu em 1844 no aniversário do rei Friedrich Wilhelm, para o nome da criança. Os pais de Nietzsche eram Karl e Franziska Nietzsche. O pai de Nietzsche, assim como os dois avós, eram pastores luteranos. Na verdade, mais de 20% dos ancestrais masculinos de Nietzsche estavam no ministério. Parece que, a partir do momento do nascimento de Nietzsche, seu futuro foi predeterminado. No entanto, o pai de Nietzsche morreu quando Nietzsche tinha apenas 5 anos e pode ser que isso seja o que permitiu que Nietzsche se desviasse do caminho teológico.

Nietzsche cresceu o único homem em uma casa cheia de mulheres. Na busca constante de um modelo masculino, Nietzsche enfiou a ideologia do “gênio”. Nietzsche foi exposto às obras de homens como Byron, Goethe, Mozart, Schiller e Rousseau. O mais importante para Nietzsche eram dois homens; Schopenhauer e Wagner.

Schopenhauer é o pensador ao qual Nietzsche se tornaria primeiro um discípulo e então um antagonista e, embora consideremos Nietzsche um intelectual, sua segunda maior influência é o compositor Wagner. Nietzsche era uma pessoa de muitos interesses e ele estava há muito tempo se encontrando. Ao longo de sua educação, ele conduziu uma vida dupla; o do acadêmico publicamente e do artista em particular. Não é até a estréia de Nietzsche como filósofo que ele conseguiu sintetizar suas naturezas aparentemente paradoxais.

Em 1869, Nietzsche foi nomeado Professor de Filologia na cidade suíça de Basileia. Ele tinha 23 anos. Nietzsche, no entanto, não estava terrivelmente excitado. Mesmo antes dessa nomeação, Nietzsche começou a detestar a austeridade sob a qual a filosofia era praticada. O primeiro trabalho de Nietzsche, The Birth of Tragedy Out of the Spirit of Music, publicado em 1872, reúne todas as peças dispares do personagem de Nietzsche. É uma peça artisticamente filosófica cujo assunto é a Grécia antiga e, no entanto, contém uma repreensão mordaz da Filologia. Este é o começo de “Nietzsche”.

LISTA DE OBRAS: Esta lista está incompleta, mas deve ser suficiente para todos, exceto o discípulo de Nietzsche. 1. O nascimento da tragédia, 1872 2. As meditações intempestivas, 1873-6 3. Humano, tudo tão humano, 1878 4. The Dawn, 1881 5. The Gay Science, 1882, 1887 6. Assim falou Zarathustra, 1883-5 7. Além do Bem e do Mal, 1886 8. Sobre a Genealogia das Morais, 1887 9. O Caso de Wagner, 1888 10. Crepúsculo dos Ídolos, 1888 11. O Anticristo, 1888 12. Ecce Homo, 1888 13. Nietzsche contra Wagner , 1888 14. A vontade de poder e outras coleções póstumas.

Fonte : como fazer encadernação artesanal